Содержание𒊹
Рынок NFT — это бесконечный поток новых коллекций со всех уголков планеты, из-за чего как коллекционеры, так и создатели контента вынуждены прибегать к более сложным, избирательным и оригинальным методам. Чрезвычайно важно уметь подстраиваться под стремительно меняющиеся тренды, использовать новые технологии в своей работе. А главное — оптимизировать затраты, что позволит быть более гибким, а значит успевать больше и экспериментировать в поисках успеха.
Этот топ будет полезен как для тех, кто только планирует заняться продажей NFT, так и для тех, кто ищет новые, перспективные способы расширить свой инструментарий или хочет попробовать что-то новое, что не потребует много времени и ресурсов.
Мы рассмотрим пять лучших вариантов – как создать NFT для продажи в 2025 году.
5. PFP/Genart
Оба этих метода объединены одной идеей — алгоритм обеспечивает вариативность, а автор только определяет правила по которым будет создаваться произведение.
PFP, «Picture for Profile», пожалуй, самый популярный и известный вид NFT. О них знают почти каждый криптоэнтузиаст и все благодаря бешеной популярности и успеху таких проектов как Bored Ape Yacht Club и Cryptopunks. Как правило, это коллекции аватаров с изменяющимися атрибутами. Художник рисует заранее определенные элементы (глаза, шляпы, очки, уши, прически), а затем алгоритм создает из этого 10, 100 или 1000 “уникальных” картинок разного уровня редкости.
Сегодня PFP эволюционировали из простых коллекций симпатичных картинок в более сложные форматы. Уже недостаточно создать просто красивую картинку; важно, чтобы за ней стояла идея, мифология или персональная история, ютилити в реальном мире. Особое внимание привлекают PFP-коллекции с проработанными биографиями персонажей. Поддержка PFP-сообществ также помогает проектам получить свою аудиторию, что привлекает внимание и интерес коллекционеров.
Важны и гибридные методы создания с помощью AI, позволяющие создавать аватары “на лету” согласно предпочтениям пользователей. Этой технологией пользуются не только крупные корпорации вроде Apple, но и метавселенные, в которых интеграция PFP – обязательный элемент.
Генарт – один из самых старых видов цифрового искусства, где программист пишет алгоритм, который создаёт изображение. Алгоритм содержит переменные, что позволяет создать множество действительно уникальных работ, а в отдельных случаях и привести к неожиданным результатам; в хорошем генарте набор правил — это черная коробка, где мы, зрители, видим только выходной результат.
На сегодняшний день генеративный арт из нишевого увлечения “гиков” и специалистов компьютерных технологий стал доступным инструментов, который может попробовать любой желающий.
Итого:
Оба этих варианта расположены на последнем месте неспроста – для каждого из них потребуются затраты времени, но при наличии необходимых навыков оба метода обеспечивают высокий темп создания работ. Однажды написанный алгоритм может принести его создателю миллионы долларов, останется лишь менять параметры. Также не стоит забывать о возможностях AI-генерации и помощи в работе, что значительно ускорит ваш пайплайн.
4. Фотография
Один из самых доступных вариантов. Смартфон с камерой и фотография — это незаметное увлечение большинства людей. После становления социальных сетей, в частности популярности Instagram, люди “показывают” свою жизнь и видение другим в виде своих фотографий. Они повсеместны и понятны каждому.
Если у вас есть оригинальный кадр, вместо лайков Instagram он может принести вам несколько долларов. Любители делающие, например, документальные или бытовые кадры, уличную фотографию, могут зарабатывать на NFT создавая лимитированные коллекции. Эти коллекции могут содержать ютилити: приглашения на ваши выставки.
Арт-фотография и уникальные стили. Художественные фото с неповторимым стилем или сериалы снимков с разными ракурсами и подходами также востребованы среди коллекционеров. В разных местах, в которых не каждый может побывать.
Фотография в NFT расширяет границы возможного благодаря новым технологиям, дающим возможность создателям добавлять интерактивные элементы, анимацию или даже звуковое сопровождение к их работам. И на самом деле, любое фото может неожиданно стать вирусной и увеличить стоимость за ночь, если оно станет..
3. Мемы
Опыт был получен и тонны мемов хлынули на NFT-рынок — по сей день это очень заманчивый формат, что стал основой не только для NFT, но целого сектора мем-токенов. И не удивительно, мемы – это одна из самых больших и заметных частей нашей повседневной жизни в интернете: они запоминаются, моментально вызывают в нас эмоции. Являясь частью массовой культуры они уже давно стали вровень с остальными объектами искусства, со всеми их характерными признаками.
Мечта любого маркетолога — виральность, а потому мемы стали частым способом рекламы. Не стоит ожидать что это изменится в 2025 году – они останутся востребованы и как способ выражения, и как объекты для коллекционирования.
Для создания мемов не нужны никакие особенные навыки, порог входа минимален. Чтобы создать популярный мем нужна удача и минимальное количество времени. Большинство из них это просто изображение, которое несет в себе идею, и если эта идея “выстрелила” — ее можно монетизировать.
Итого:
Здесь нет никаких правил, можно использовать любые медиа — графику, видео и музыку, анимацию, текст — и реагировать на любые события, глобальные или локальные. Те, кто хочет успешно продавать мем, должны понимать культурные тренды, играть на актуальных темах и помнить, что иногда «абстрактный», но запоминающийся юмор может стать самым продаваемым на рынке.
2. Коллекционные карточки и P2E игры
Коллекционные карточки издавна входят в список одних из самых дорогих предметов для покупки в коллекцию. Известные многим по американским фильмам, спортивные, особенное бейсбольные карточки продавались за миллионы долларов.
Органично эта идея прижилась и в сфере коллекционирования NFT, и в видеоиграх. Идея обладания чем-то редким, имеющим ценность для ограниченного круга лиц, особенно когда объект уникальный или лимитированный, всегда привлекает людей. Цифровым ренессансом для такого вида предметов стала огромная популярность таких проектов, как Sorare и переход на коллекционную систему таких видеоигровых гигантов как серия футбольных симулятор FIFA.
Коллекционные карточки уже не просто статичные изображения, они интерактивны. Теперь пользователи могут объединять карточки для создания новых, участвовать в виртуальных боях или обмениваться ими в играх метавселенной.
Культурные и субкультурные феномены. Вдохновением для коллекционных NFT в 2025 году часто служат культовые персонажи, поп-культурные образы и события, происходящие в медиапространстве. Такие NFT-карточки легко становятся символами субкультур и создают вокруг себя лояльное сообщество.
1. AI-арт
На первом месте — AI-арт, который к 2025 году достиг такого распространения, что его впору называть отдельным медиумом искусства, требующим от оператора нейросети специальных навыков. Создание чего-то с помощью AI это не обязательно “нажать одну кнопку чтобы было красиво”, это может быть креативное партнерство.
Долгий путь поиска, проб и ошибок. Сегодняшние модели чрезвычайно сложны, они могут за секунды генерировать работы в любых запрашиваемых пользователем стилях. И каждая новая итерация делает это все лучше и лучше. Главное не попасть в ловушку безграничных возможностей, AI — не про перебор вариантов, а про выражение своего видения и идеи через инструмент. Неважно будет это карандаш и бумага или черный ящик в виде нейросети, выходной результат один и тот же и зависит только от человека.
В NFT многое изменилось с появлением именно нейросетей – точнее, с их массовым использованием для создания цифрового искусства. На пике популярности NFT, AI использовали в том числе известные, опытные художники, не говоря о начинающих.
Поначалу большинство использовали бесплатные сервисы вроде Artbreeder или кастомные модели, но по мере развития нейросетей в NFT приходило все больше людей. После появления SD1.5 и Midjourney AI-артистов стало в NFT так много, что рынок оказался перенасыщен. Те, кто зашел на рынок на старте в итоге заработали тысячи долларов на своем арте.
С дальнейшим развитием нейросетей коллекционеры все больше стали обращать внимания на тех, кто делает оригинальный контент и имеет постоянную активность, видимость в социальных сетях и сообществах. Главное правило — не стоять на месте, следовать в ногу с технологиями и следить за трендами. Выдержать такой темп непросто, но это действительно самый быстрый способ создать NFT в 2025.
Какой бы из путей не был выбран, 2025 год потребует от создателей NFT понимания рынка и навыков адаптации к переменам. Медиум и метод создания не важны – важна уникальность, запоминаемость, а главное перспективность вашего искусства.
